Conservar y restaurar el arte contemporáneo

La evolución que el arte ha experimentado a lo largo del siglo XX, ha tenido como consecuencia una nueva concepción del objeto artístico, el cual se ha ido involucrando en categorías ideológicas y conceptuales, a la vez que incluía en su composición nuevos y variados materiales, con características concretas y una intención premeditada.

El desarrollo de estos nuevos objetos, dotados de nuevas significaciones artísticas, donde se incluyen los conceptos de temporalidad, caducidad, mutación, reinterpretación, ruina, obliga al restaurador a encontrar soluciones para problemas complejos y variados. La búsqueda de la metodología de intervención adecuada para conservar y restaurar estas obras se plantea en la mayoría de casos como el problema principal en relación a su perdurabilidad.

El texto, aborda el conocimiento de los materiales que constituyen hoy en día la producción artística, los problemas derivados del uso de esos materiales y el estudio de las patologías más habituales encontradas. No podemos abordar la conservación y restauración del arte contemporáneo sin realizar una revisión de los criterios de actuación válidos hasta el momento. La comprensión de la obra, de en qué consiste realmente, y el estudio de los factores discrepantes que envuelven el acto de la restauración, darán como resultado una correcta decisión de intervención.